在國內外的書畫界，提起享譽畫壇的畫驢大師，人們就自然會想到黃胄和馬南坡先生。據筆者所知，黃胄大師畫驢，貫以“速寫入畫”，粗獷潑辣相糅，鮮活激情同在，水墨語言強勁，畫面飛動明快；馬南坡大師畫驢，則是書法用筆，重在“以寫入畫”，畫驢如寫字，橫豎撇捺，側鋒為體，中鋒勾骼，點線面結合，干凈利落，準確到位。二者畫驢，前后相繼，熠熠生輝，史無前例。

馬南坡，祖籍河北大城，系書香門第，其祖母乃聞名遐邇的一位畫師。受家庭環境熏陶，他自垂髫之年即喜丹青畫事，寫字、刻印得心應手，在學生時代即有“神童”之稱，每至新正，左鄰右舍上門求寫春聯者絡繹不絕。他擅畫動物，因自幼生活在鄉間，視馬、牛、驢為伙伴，沉浸日久，所作漸精，樂寫其神，善描其形，尤愛畫驢，深入佳境，享譽當今畫壇，寥寥數筆，栩栩如生，超凡脫俗，造詣匪淺。可以說，他是繼黃胄大師之后，又一“畫驢大師”。他博學多才，花鳥、山水、人物、書法、篆刻、詩詞，無一不精。數十年來，他在《人民日報》《光明日報》《文匯報》等報刊發表的作品數以百計，他作為中國國際藝術研究會會員、中國美術家協會會員、北京陶然書畫院院長和中國佛教協會居士，其生平業績早已入訊世界著名藝術家名錄》等多部書籍。數十年來，他相繼出版了《馬南坡書畫集》和《馬南坡書法集》等專著。他尤善畫驢，其代表作《單驢圖》《雙驢圖》《三驢圖》《五驢圖》《六驢圖》《牧驢圖》等常在國內外發表、參展，尤其《百驢圖》長卷面世之后，在國內外備受青睞，當代書畫名家陳天然也曾為之慨然題字：“南坡畫驢，栩栩如生，神態各異，情趣盎然，難得之極。”也正因為如此，上世紀七十年代，美國副總統蒙代爾訪華期間，見到馬南坡大師的這幅《百驢圖》之后，愛不釋手，便不惜重金將其買下，一時傳為佳話。

馬南坡先生的書法藝術同樣功底深厚，匠心獨運。尤其令人欽敬的是，從他的書法藝術中，我們還可以領略到秦磚漢瓦、漢簡、錦書、石門銘和龍門造像之意韻，真可謂成就獨特，標新立格，繼承傳統，獨辟蹊徑，從理論到實踐，再從實踐探索到理論，逐步形成了“寫”的理論，創造性地提出了很多極具藝術價值的新觀念。在書畫藝術的實踐中，他尤其重視明末清初畫家傅青的主張——“于規矩中求新意。”其墨跡為世人所重，更為南坡先生所愛。南坡幼居鄉間，其書其畫盡表鄉土鄉情；后居鬧市，書情畫意又盡表都城文化。二者有序匯合，天地一片清新，畫壇獨樹一幟，書畫皆如其人。數十年來，南坡先生遵循傅青大師“寧拙勿巧，寧丑勿媚，寧支離勿輕滑，寧直率勿安排”之古訓，將書、理、畫、情和真、草、隸、篆雜糅其間，細微之處迥異，體態先脫俗套，已成自家風格，同道另眼相看。

筆者與南坡先生相識，始于上個世紀的八十年代初。三十年前，他曾贈我《驢幅》兩幀，一為《單驢圖》，一為《雙驢圖》，不僅雙雙題有《詠驢七絕》，而且純系板橋體“左書”。縱觀那驢的頭頸、軀體、臀部、蹄腿，比例極為勻稱，套視解剖準確，設色黑白分明，色簡而不單調，畫中蘊寓的那種堅貞高潔的美德和傲岸的品格及其磊落灑脫，自成天然趣味。而左書詩句的肩架筆風，也確有濃厚的板橋遺風，長的更長，窄的更窄，寬的更寬，斜的更斜。章法布局，大小錯落，疏密相間，且拙實、奔放、秀麗、凝厚、闊達、飄逸，實屬大膽創新。不少友人在拜讀此力作之后，均對筆者多有感言，都一致認為：“南坡先生送你的詠驢詩畫，意在尊你為‘良民之驢’，因為你就是一頭‘溫馴拉車，甘被人騎，吃的是草，不求索券的驢呀１

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